Artlist MCP로 좀비 선택형 영상 게임 만들기: 베이스 시나리오부터 단계별 프롬프트까지

지금부터 좀비 생존 선택형 영상 게임을 하나 만든다. 이 세션에서 기획, 이미지·영상 생성(아트리스트 MCP), 게임 코드까지 네가 맡는다.
플레이어는 선택과 타이밍 버튼만 누르고, 모든 행동은 영상으로 보여 준다.
아래 베이스 시나리오의 흐름과 영상 8개의 자리는 바꾸지 말고, 그 안의 디테일은 네가 정해.

폴더와 아트리스트 계정
- 작업 폴더: [내 작업 폴더]
  설계서, 에셋, 게임 등 모든 결과물은 이 폴더 안에만 만든다.
- 참고 자료 폴더: [참고 자료 폴더]
  여기 있는 파일만 보고 쓴다. 읽기만 하고 바꾸거나 지우거나 새 파일을 만들지 않는다.
- 스타일 킷 "밤을 달리다"는 읽기만 하고 고치지 않는다.

첨부 자료 (참고 자료 폴더 안에 있다. 이미지·영상을 만들 때는 이 파일을 아트리스트에 올려 레퍼런스로 쓴다)
- @img1 = [참고 자료 폴더]\01_station-platform.jpg: 서울 지하철 2호선 시청역 승강장 사진(왼쪽 스크린도어, 오른쪽 벽돌 기둥)
- @img2 = [참고 자료 폴더]\02_station-gates.jpg: 같은 역(시청역)의 개찰구 사진
- @img3 = [참고 자료 폴더]\03_station-exit-stairs.jpg: 같은 역(시청역) 9번 출구 계단 사진. 계단 위에서 내려다본 방향이고, 계단 아래쪽 입구에 셔터가 있다. 게임에서는 아래에서 위로 올라간다.
  @img1~@img3은 공간 배치의 기준이다. 그림은 이 사진을 그대로 쓰지 않고 @img4의 그림체로 다시 그린다.
- @img4 = [참고 자료 폴더]\04_style-reference.png: 그림체 기준 시트(빈 승강장, 노인 한 명, 역 안의 물건). 입체감 있는 인물과 공간 위에 굵은 잉크 외곽선, 평면 음영, 손으로 그린 듯한 그림자 빗금. 그림체만 따르고, 시트 속 인물·물건·장면은 이번 게임에 그대로 쓰지 않는다.
- 이미지와 새 장면 영상(V1·V3)은 아트리스트 스타일 킷 "밤을 달리다"를 적용한다. 실제 마지막 PNG를 시작으로 쓰는 분기 영상은 PNG 입력을 우선하고, MCP가 스타일 킷 동시 입력을 지원하지 않으면 스타일 킷을 보내지 않고 그림체·색을 텍스트로 고정한다.

이번 단계에서는 아무것도 생성하지 말고 설계서만 써줘.
사전 키프레임 생성·승인 단계는 없다. 인물·소품 참조를 준비한 다음 실제 영상 초안으로 판단한다. 이 게임은 실제 마지막 PNG를 다음 시작 프레임으로 등록하고 상태 텍스트도 함께 넘긴다. 영상은 아트리스트 Seedance 2.5, 16:9, generate_audio=true다. 이 게임의 6~12초·그래픽 노블·Artlist 조건을 지킨다.
1. 한 줄 콘셉트와 분위기 (3문장 이내)
2. 인물 디자인: 주인공, 동료, 좀비(몇 종류로 할지는 네가 정한다). 나이대, 체격, 옷, 신발, 머리, 색, 한눈에 구별되는 특징.
3. 소품 디자인: 인물이 입고 들고 쓰는 물건과 역 안에서 집어 드는 물건(무기, 겉옷, 가방 등). 물건마다 생김새, 색, 크기, 누가 어느 영상에서 쓰는지.
4. 역 공간 지도: @img1~@img3을 보고 승강장·개찰구·출구 계단의 위치와 이동 방향을 정리. 인물이 화면 어느 쪽에서 어느 쪽으로 가는지가 영상 내내 일관되어야 한다.
5. 영상 8개 연출표: V1~V5b마다 무슨 일이 일어나는지, 길이(6~12초), 시작 상태, 카메라의 위치·높이·방향, 등장하는 소품. 선택·타이밍 직전 영상(V1, V3, V4a)은 마지막 1~2초에 인물이 거의 멈춘 자세를 적는다.
6. 화면 문구: 선택지 문구, 타이밍 안내, 자막·대사(짧게), 엔딩 이름 2개, 게임 오버 문구.
7. 선택 A가 엔딩에 남기는 흔적 (영상을 더 만들지 않고).
8. 소리 계획: 배경음 1곡과 효과음 5개 이내의 분위기와 쓰는 자리. 아트리스트 카탈로그에서 고른다.
9. 만들 에셋 목록: 인물 전신·얼굴 근접·소품·타이틀 이미지와 영상의 파일 이름과 용도. 필요한 이미지 수는 네가 정한다. 장면별 사전 키프레임은 만들거나 검수하지 않는다.
10. 제작 계약: 고정 프롬프트 블록, 상대 조명 비율, 인물별 목소리·성격 고정값, 컷별 상태·톤·정확한 대사, 시작·끝 상태 각 인물 한 줄, 다음 영상의 첫 행동·첫 대사를 정한다. 카메라·공간·물리 설명은 필요한 만큼 간결하게 쓴다.
11. continuity-plan.json에 부모→마지막 PNG→두 자식의 연결표와 각 시작 상태를 저장한다. V2a·V2b 다음 V3는 새 장면 전환이다. 두 분기를 서로의 다음 영상으로 연결하지 않는다.

규칙
- 기존 게임의 이야기, 인물, 화면 디자인, 문구를 가져오지 않는다.
- 좀비는 특수분장 수준의 피와 상처까지 넣는다. 절단이나 내장 같은 신체 훼손, 피가 튀는 장면을 가까이 오래 보여 주는 것은 넣지 않는다.
- 격투와 타격을 넣는다. 밀치기, 발차기, 주변 물건으로 막고 치기. 맞는 쪽이 밀려나고 넘어지는 무게감이 보이게 한다.
- 간판과 표지판은 글자 없이 기호만.

설계서는 [내 작업 폴더]\design.md로 저장하고, 같은 내용을 [내 작업 폴더]\design.html로 만든다.
design.html은 브라우저에서 바로 열리는 단독 파일(doctype, charset, viewport 포함)로, 가독성 좋은 UI로 한눈에 읽히게 만든다. 순서는 콘셉트 → 인물 카드 → 소품 카드 → 역 공간 지도 → 영상 8개 연출표(갈래 구조가 그림으로 보이게) → 화면 문구 → 소리 계획 → 에셋 목록.
다 만들면 design.html의 경로를 알려 주고 멈춘다. 내가 "진행"이라고 하면 다음 단계로 간다.

베이스 시나리오

제목: 밤을 달리다
장르: 좀비 생존, 선택형 영상 게임 (플레이 5분 안팎). 그래픽 노블풍 셀 셰이딩 그림체(@img4). 좀비 특수분장 수준의 피·상처와 격투·타격 있음. 신체 훼손 없음.
장소: 서울 지하철 시청역 (@img1~@img3). 승강장 → 개찰구 → 출구 계단 → 새벽 거리.

인물
- 주인공: 막차에서 내린 사람.
- 동료: 역에서 만나는 낯선 사람 한 명.
- 좀비: 터널 쪽에서 올라오는 무리.

흐름
1. 오프닝: 자정, 막차가 떠난 승강장. 불이 깜빡이고 터널 쪽에서 무언가 다가온다.
2. 선택 A (5초): 숨는다 / 달린다. 어느 쪽이든 동료를 만난다.
3. 개찰구를 지나 출구 계단을 오르는데 좀비가 덮친다.
4. 타이밍 (3초): 성공하면 덮치는 좀비를 받아쳐 떨어뜨리고 계단 위로 빠져나가고, 실패하면 게임 오버(계단 장면부터 다시).
5. 출구 셔터가 내려가는 중에 동료가 뒤처지고 좀비가 붙잡는다.
6. 선택 B (5초): 좀비를 쳐내고 손을 잡는다 / 혼자 빠져나간다 → 엔딩 2개.
   선택 A의 결과는 엔딩의 자막이나 대사 한 줄에 남는다.

영상 8개
- V1 오프닝 → 마지막 프레임에서 선택 A
- V2a 숨는다 / V2b 달린다 (V1의 마지막 프레임에서 이어짐)
- V3 출구 계단 (새 장면) → 마지막 프레임에서 타이밍
- V4a 성공 / V4b 실패 = 게임 오버 (V3의 마지막 프레임에서 이어짐)
- V5a 함께 탈출 / V5b 혼자 탈출 (V4a의 마지막 프레임에서 이어짐)
인물과 소품(옷, 신발, 가방, 무기 등)은 모든 영상에서 같은 모습으로 보여야 한다.

진행. 설계서대로 이미지를 아트리스트 MCP로 직접 생성해. 영상은 아직 만들지 않는다. 프롬프트는 네가 쓰고, 결과를 직접 열어 확인한 뒤 다음으로 넘어가.

작업 폴더: [내 작업 폴더]
모든 파일은 이 폴더 안에 만든다.

생성 조건 (바꾸지 말 것)
- GPT Image 2.5 Sunburst, Max, 2K, 16:9. 모든 이미지는 16:9로 만들고 다른 비율로 자르지 않는다.
- 모든 이미지 생성에 @img4(그림체 기준 시트)를 레퍼런스 이미지로 함께 넣는다. 그림체를 글로만 설명하지 않는다. 시트 속 인물·물건·장면은 따라 그리지 않고 그림체만 가져온다.
- 스타일 킷 "밤을 달리다"도 적용한다.
- 좀비의 피와 상처는 특수분장(분장용 가짜 피, 분장 상처)으로 표현한다. 신체 훼손은 그리지 않는다.
- 다시 뽑기는 이미지마다 1번까지. 비용이 큰 생성에서 승인을 물으면 내 답을 기다린다.

만들 것 (몇 장을 만들지는 네가 정한다)
1. 인물 기준 이미지: 전신은 체격·옷·신발·가방 기준, 별도 얼굴 근접은 정체성 기준으로 역할을 나눈다. 전신 누끼의 얼굴 세부를 의도적으로 줄인 영상 참조용 사본을 만들어 저해상도 얼굴을 그대로 복사하지 않게 하고, 같은 인물의 선명한 얼굴 근접 참조와 짝짓는다. 인물을 다른 사람으로 바꾸거나 실제 얼굴에 상처를 그리라는 뜻이 아니다. 원본 전신·얼굴은 보존하고, 이미 쓸 수 있는 이미지가 있으면 재사용하며 필요한 참조만 보충한다. 얼굴 근접 이미지도 16:9다.
2. 소품 기준 이미지: 설계서의 소품(무기, 겉옷, 가방 등)을 물건마다 단색 배경으로 만들고, 배경을 지워 누끼를 만든다. 인물 기준 이미지에 나온 옷·신발·가방과 같은 모양이어야 한다.
3. 타이틀 화면: 한글 제목 "밤을 달리다"가 정확히 들어간 이미지.
   타이틀에는 @img4에 더해 등장하는 인물·소품 기준 이미지도 레퍼런스로 넣는다.
장면별 사전 키프레임은 생성·검수하지 않는다. 다음 판단 대상은 실제 영상 초안이다.

만든 이미지는 다시 뽑은 것과 쓰지 않기로 한 것까지 전부 [내 작업 폴더]\assets\images 아래에 남긴다.
[내 작업 폴더]\assets\manifest.json에 이미지마다 파일 이름, 종류(전신·얼굴 근접·소품·타이틀), 원본/참조용 사본의 관계, 용도, 사용 모델과 설정, 아트리스트 생성 ID, 프롬프트 원문, 레퍼런스, 시도 번호, 사용 여부(쓰지 않으면 이유)를 기록한다.

다 만들면 [내 작업 폴더]\review-images.html을 만든다.
브라우저에서 바로 열리는 단독 파일(doctype, charset, viewport 포함)로, 가독성 좋은 UI로 만든다.
- 맨 위에 요약: 종류별 장수, 다시 뽑은 수, 쓰지 않기로 한 수
- 순서: 인물 전신·얼굴 근접 쌍 → 소품 → 타이틀 → 쓰지 않기로 한 이미지
- 이미지마다 크게 보기, 파일 이름, 용도, 시도 번호, 프롬프트 원문(접어 두기)
- 소품마다 누가 어느 영상에서 쓰는지 표시
- 인물 참조에는 전신/얼굴 역할과 같은 인물을 가리키는 짝을 표시. 참조 이미지 검토에 장면 키프레임 승인을 끼워 넣지 않는다
- 마음에 안 드는 부분도 솔직하게 적는다
review-images.html의 경로를 알려 주고 멈춘다. 내가 "영상 진행"이라고 하면 다음 단계로 간다.

영상 진행. 설계서와 인물·소품 기준 이미지로 영상 8개를 아트리스트 MCP로 직접 생성해. 사전 장면 키프레임 생성·검수는 하지 않는다. 실제 영상 초안을 보고 판단한다.

작업 폴더: [내 작업 폴더]
모든 결과물은 이 폴더 안에 만든다.

생성 조건 (바꾸지 말 것)
- 영상 모델은 Artlist Seedance 2.5만 사용한다. 16:9, generate_audio=true. 배경음악 없이 공간음·발소리·좀비 숨소리·타격음과 필요한 원문 대사를 함께 만든다.
- 480p 초안을 직접 확인한 뒤 쓸 것을 render_draft로 1080p 확정한다. 유효 기간이 지났거나 렌더 실패 시 그 상태를 기록하고 처리한다. 다른 모델로 자동 대체하지 않는다.
- 각 영상 길이는 설계서의 6~12초를 따른다.
- 처음부터 끝까지 그래픽 노블 셀 셰이딩, 굵은 잉크 외곽선·평면 음영·빗금을 유지한다. 실사로 바꾸지 않는다.
- 좀비 외형은 assets/images/[좀비 기준 이미지 파일]의 피·피부 수위를 유지한다. 회녹색 피부, 멍, 마른 피와 상처를 특수분장으로 표현한다. 신체 절단·노출 장기·피가 튀는 근접 장면은 넣지 않는다.
- 다시 뽑기는 영상마다 1번까지. 비용이 큰 생성에서 승인을 물으면 내 답을 기다린다.

프롬프트 고정 블록 (각 영상에서 이 순서 유지)
1. GLOBAL STYLE & TEXTURE: 해상도·비율·그림체, 초점 효과 하나, 자막·워터마크·배경음악 금지.
2. LIGHTING DESIGN: 광원 방향·색온도·그림자, 피부·천·주요 소품의 상대 강조 비율과 시간대별 강도. 비율은 실사 광택 대신 평면 음영 면적·밝기 관계로 해석한다. 정상 노출과 얼굴 가독성을 유지한다.
3. INPUT MODE & FIXED SPACE MAP: 새 장면/마지막 PNG 연결을 구분하고 고정 공간·이동 축을 짧게 쓴다. 실제 입력 목록을 그 호출에 업로드한 순서대로 @img1, @img2…로 매핑한다. @start는 실제 등록한 시작 PNG다.
4. SCENE, CAST, PROPS & START STATE: 허용된 인물·배경 인물·소품만 목록화한다. 인물마다 시작 상태 한 줄(화면 위치·자세·시선·어느 손의 소품·의상 상태), 카메라 위치·높이·방향·거리, 셔터 높이와 조명을 고정한다. 배경 좀비는 명시한 행동만 하고 주역 동작·대사를 빼앗지 않는다.
5. TIMED SHOTS: 각 시간 구간의 행동을 짧은 산문 한 단락으로 쓴다. 누가 어느 방향으로 치고 상대가 어디로 밀리며 무엇을 놓는지 원인→반응 순서로 쓴다. 불필요한 카메라 수사를 늘리지 않는다. 구간 합은 영상 길이와 같아야 한다.
6. DUBBING & PERFORMANCE: 목소리·음색·성격은 인물별 고정값, 감정 상태·말속도·어미는 컷별 변수다. 설계서의 한국어 대사를 글자 그대로 한 번 끝까지 말한다. 말의 특정 단어에 시선·손·표정 변화를 맞추고, 무대사는 none으로 적는다. 없는 대사를 지어 넣지 않는다.
7. FIXED FINAL STATE & NEXT HANDOVER: 인물마다 끝 상태 한 줄, 소품·카메라·조명·셔터 상태, 다음 갈래별 첫 행동·첫 대사를 미리 쓴다. 이 텍스트를 다음 프롬프트의 START STATE에 그대로 인계한다. 생성 결과가 다르면 실제 영상에 맞춘 인계본과 차이를 기록한다.
8. CORE LOCKS: 목록 밖 인물·물건·효과 추가 금지, 인물 정체성·의상·소품 유지, 배경은 조연, 간판은 글자 없이 기호만, 대사 원문 유지, 생성 영상에 자막·음악 없음.

레퍼런스와 시작 PNG
- 새 장면 V1·V3: 인물 전신(몸·옷)·얼굴 근접(정체성)·소품·해당 실제 역 사진·그림체 시트를 역할별로 넣는다. 서로 다른 인물의 얼굴을 섞지 않는다. 지원되는 참조 방식으로 스타일 킷 "밤을 달리다"를 적용한다.
- 연속 분기 V2a·V2b, V4a·V4b, V5a·V5b: 부모 확정 1080p에서 추출한 실제 마지막 PNG를 사용한다. PNG와 상태 텍스트를 함께 쓴다.
- 로컬 PNG 업로드 → confirm_upload → 반환 assetId를 input: { startFrame: { assetId: 실제_ID } }로 등록한다. 프롬프트에 @start라고 쓰기만 하거나 일반 레퍼런스 배열에 넣는 것으로 대신하지 않는다. 부모 영상 generationId를 정지 이미지 대신 넘기지 않는다.
- 현재 MCP에서 시작 프레임과 styleKitId·참조 배열을 함께 쓸 수 없으므로, 연속 분기는 시작 PNG를 우선하고 styleKitId와 추가 참조 배열을 넘기지 않는다. 그림체·색·신규 등장 인물의 얼굴·의상·목소리는 고정 텍스트로 유지하고 실제 결과를 대조한다. 이 제한 때문에 인물 동일성이 자동 보장된다고 기록하지 않는다.
- 첫 화면의 카메라·구도·인물 자세·소품·셔터·조명을 @start와 맞춘다. 측면/역방향 등 새로운 카메라는 첫 행동을 이어 받은 뒤에만 이동하거나 컷한다.

의존 순서 (8개를 한꺼번에 생성하지 않는다)
- V1 초안 → 검토 → 1080p 확정·다운로드 → assets/frames/V1_last.png → V2a·V2b.
- V2a·V2b 다음은 새 장면 V3. 두 V2의 끝을 하나의 시작 PNG로 합치지 않는다.
- V3 초안 → 검토 → 1080p 확정·다운로드 → assets/frames/V3_last.png → V4a·V4b.
- V4a 초안 → 검토 → 1080p 확정·다운로드 → assets/frames/V4a_last.png → V5a·V5b.
- 같은 갈래 쌍은 같은 PNG 파일과 SHA-256을 쓴다. V4b는 게임 오버, V5a·V5b는 엔딩이다.

마지막 프레임 추출·검수
- V1·V3·V4a는 마지막 1~2초를 자연스럽게 거의 멈춘 자세로 끝내고 암전·UI·자막을 넣지 않는다.
- 최종 파일을 디코딩해 실제 마지막 프레임 딱 1장을 원본 크기 PNG로 추출한다(ffprobe로 프레임 수/시각 확인, ffmpeg로 마지막 프레임 선택). 끝에서 대충 0.1초 앞을 잡거나 화면 캡처로 대신하지 않는다. 재그림·크롭·확대·색보정·글자 합성 없이 보존한다.
- 추출 뒤 PNG를 열어 확인한다. 이것은 생성 전 키프레임 검수가 아니라 완성 영상의 연결 프레임 확인이다. 검정/깨진 끝이면 원본을 보존하고 검수된 편집 확정본을 만든 뒤, 게임과 추출에 같은 확정본을 쓴다.
- 부모 마지막 화면·게임 정지 PNG·자식 첫 화면과 첫 동작을 대조한다. 세부 묘사의 작은 차이보다 인물·소품·방향·행동의 의미가 맞는지 우선 판단하고, 손가락·얼굴 붕괴 등 명확한 오류는 남기지 않는다. 특정 성공률을 보장하지 않는다.
- 부모 확정본을 바꾸면 PNG와 그 PNG를 쓴 자식들의 검수 상태를 다시 연다.

파일·기록
- 초안·확정본·탈락본은 assets/videos, 연결 PNG는 assets/frames, 별도 음원은 assets/audio에 남긴다. 기존 생성물은 지우지 않는다.
- 각 영상의 최종 영어 프롬프트를 assets/video-prompts/<V번호>.txt, 갈래별 텍스트 인계문을 assets/handovers/<부모>_to_<자식>.txt로 저장한다.
- assets/manifest.json에 모델·설정·생성 ID·프롬프트·실제 API input·시도·선택 여부를 기록한다. 부모 영상 경로/생성 ID/SHA-256, 마지막 프레임 번호·시각, PNG 경로/SHA-256/업로드 assetId, 자식 생성 ID를 연결해서 기록한다. 아직 없는 ID를 채워 넣지 않는다.
- 생성 영상의 원음부터 확인한다. 카탈로그 음악·효과음은 실제 편집에 필요한 것만 추가하고 대사·타격음을 중복시키지 않는다.

끝나면 영상 목록, 연결 검수 결과와 남은 문제를 정리하고 멈춘다.

작업 폴더: [내 작업 폴더]
모든 파일은 이 폴더 안에 만든다.

이제 [내 작업 폴더]\assets의 에셋으로 브라우저 게임을 조립해.

- [내 작업 폴더]\index.html 하나와 [내 작업 폴더]\assets만으로 동작한다. 외부 라이브러리와 인터넷 연결 없이, 크롬에서 index.html을 열면 바로 실행된다.
- 화면은 16:9, 전체 화면 버튼, 한글 UI.
- 흐름: 타이틀 → "시작" → V1 → 선택 A → V2a 또는 V2b → V3 → 타이밍 → V4a 또는 V4b(게임 오버) → 선택 B → V5a 또는 V5b → 엔딩 화면.
- 선택·타이밍 순간: 부모 확정 영상이 끝나면 그 영상에서 추출해 다음 갈래의 시작 입력으로도 쓴 동일한 마지막 PNG를 표시한다. PNG 자체를 확대·수정하지 않고 별도 UI 레이어로 살짝 어둡게 하고 선택지를 띄운다. 선택은 5초 안에(시간이 다 되면 설계서에 정한 쪽으로), 타이밍은 3초 안에 스페이스 또는 화면 버튼.
- 다음 영상 첫 프레임이 준비될 때까지 PNG를 유지한다. PNG와 영상의 표시 크기·위치·크롭을 같게 하고 0.15초 겹쳐 넘긴다. 프리로딩을 쓰고 검정 화면·구도 점프를 확인한다. 전환 효과로 잘못된 시작 프레임을 숨기지 않는다. V2a·V2b→V3는 명시된 새 장면 전환이다.
- 게임 오버 → "다시 하기"는 V3부터.
- 선택 A를 기억해 엔딩의 자막이나 대사 한 줄을 바꾼다.
- 소리: Seedance로 만든 대사·공간음·타격음을 먼저 사용한다. 카탈로그 음악·효과음은 필요한 곳에만 추가하고 중복시키지 않는다. 정지 화면에서는 긴장음. UI 대기 중 셔터 하강 같은 사건 소리는 멈추고 소리 크기 균형을 맞춘다.
- 엔딩 화면: 엔딩 이름과 "처음부터" 버튼.
- 키보드와 마우스 모두 동작한다.
- 기존 게임의 화면 디자인이나 문구를 따라 하지 않는다.

다 만들면 모든 경로(숨기/달리기 × 성공/실패 × 함께/혼자)를 직접 확인하고, 확인한 것과 남은 문제를 정리해.